"CONTATOS IMEDIATOS DO TERCEIRO GRAU (1977)"

Os mistérios do espaço infinito sempre fascinou a raça humana. O céu estrelado por outras galáxias e planetas, deixando uma indagação no ar. Será que há vida inteligente em algum desses pontos do espaço. Esse questionamento chegou à tela grande do cinema. Um dos maiores exemplos é o clássico “Contatos Imediatos do Terceiro Grau (1977)” do mago Steven Spielberg. E no próximo final de semana, estreia o comentado “A Chegada” de Giles Villeneuve, que realizou os elogiadíssimos “Os Suspeitos (2013)” e “Sicario: Terra de Ninguém (2015)”. A ser comentado nos próximos posts.

Em “Contatos Imediatos do Terceiro Grau”, Spielberg nos traz sua visão sobre o encontro da humanidade com seres vindos de outro planeta. A ideia veio após conversas com dr. J. Allen Hynek, um estudioso em ufologia. Que possui a teoria do “Contato Imediato” dividido em três etapas: Primeiro Grau: contato visual; Segundo Grau: contato com evidencias e Terceiro Grau: contato físico com um extraterrestre. Pegando emprestado o nome da tese, Spielberg escreveu uma história com trama muito bem amarrada e que deixa o publico preso ao que vê na telona. O suspense e o drama na medida certa. Um conto de ficção cientifica de primeira.

Assim temos o técnico em eletricidade Roy Neary (Richard Dreyfuss) em sua rotina habitual em consertar postes com problemas nas suas fiações que levam energia para sua cidade e no seu entorno. De madrugada é chamado para fazer um conserto na rede e em meio à estrada deserta, tem seu primeiro contato. Uma nave com luzes capazes de cega-lo queimam seu rosto e braço. O deixando perturbado e ao mesmo tempo, fascinado com o fato.

Antes disso, na angustiante abertura da película, a tensão é sentida com a tela negra do cinema sendo preenchido com seus créditos iniciais. E de repente estamos no deserto na fronteira entre a Califórnia e o México. Lá aparecem do nada, aviões da Segunda Guerra Mundial que estavam desaparecidos. Eles estão em perfeito estado de conservação e a única testemunha do fato é um velho mexicano que fica dizendo: “O Sol saiu de noite e cantou para mim”.

No deserto da Mongólia, surge uma embarcação até então sumida. E os controladores de voo dos aeroportos nos Estados Unidos enlouquecem com o surgimento de pontos em meio (poderiam ser OVNI’s) ao seu espaço aéreo. Já na Índia, vemos varias pessoas reunidas cantando o que parece ser um mantra: “Ré, Mi, Dó, Dó, Sol”. O que intriga Claude Lacombe (o cineasta francês François Truffaut, referencia da Nouvelle Vague), um investigador das Nações Unidas.

Enquanto isso, a mãe solteira Jullian Guiler (Melinda Dillon) vê seu filho Barry sendo abduzido por uma nave alienígena. Em uma sequencia que mescla perfeitamente a tensão e o fascínio do ocorrido. Já Roy enlouquece com as visões que tem depois do encontro. Sendo abandonado pela esposa Ronnie (Teri Garr), que leva os filhos para a casa da irmã dela. Solitário, ele constrói a replica de uma montanha. Jullian fica obcecada com o sumiço do filho e começa a desenhar o mesmo que Roy está fazendo. Mais tarde, descobrem ser a Torre do Diabo.

Uma montanha no Wyoming. As cidades próximas estão sendo evacuadas pelo exercito, devido ao vazamento de um gás letal. Quando na verdade, tanto o exercito como as Nações Unidas estão coordenando uma ação para o primeiro encontro com os alienígenas. De acordo com as mensagens deixadas por eles ao redor do globo e descobertas pelo grupo liderado por Lacombe.

Assim temos a trama básica de “Contatos Imediatos do Terceiro Grau (Close Encounters of the Third Kind, 1977)”.  Onde Spielberg exibe todo seu fascínio e entusiasmo pelo tema. Junto ao trabalho primoroso do diretor de fotografia Vilmos Zsigmond (que ganhou o Oscar de Melhor Fotografia em 1978), onde destacou os tons azul e vermelho. Em sintonia com o tema musical composto pelo maestro John Williams.

Sem deixar de mencionar, o trabalho de Douglas Trumbull nos efeitos especiais da película. Introduzindo a computação gráfica (que mais tarde, seria utilizada na trilogia do Anel e na prelogia da saga Star Wars) aliado com efeitos artesanais. Isto é, a utilização de maquetes e a uso das câmeras em sincronia para o movimento das naves especiais. Usando como referencia o clássico “2001: Uma Odisseia no Espaço (1968)” do mestre Stanley Kubrick.